來源| 影視制作；文| 東方衛(wèi)視后期總監(jiān) 劉紅

擁有大量機位的戶外真人秀綜藝，逐漸從形體游戲向劇情化綜藝迭代，節(jié)目的社會化互動、適度的意外失控、打破規(guī)則的自由發(fā)揮，紀錄觀察式的拍攝方式，形成了多線索、多視角交織的原始素材，這給剪輯師帶來了巨大的挑戰(zhàn)。

可是只有剪輯師才真正知道原始素材的質量，知道怎么樣從海量的拍攝素材里，多線索多角度的交織中，挖掘人物的性格、講好一個故事，用巧妙的敘事結構講一個扣人心弦的故事，配合節(jié)目的情節(jié)張弛有度的剪輯節(jié)奏，遵循國際知名剪輯師沃爾特·里奇的六條剪輯原則“情感、故事、節(jié)奏、視線、二維特性、三維連貫性”，衡量各種可能性，大膽處理、技術層面創(chuàng)新，給觀眾營造觀看代入感和情緒共鳴。

下面就以《極限挑戰(zhàn)》為例，分享劇情式綜藝剪輯中，節(jié)目人物的人設，以及如何在后期避免節(jié)目的拖沓。

1. 人物的人設問題

無論是戶外真人秀還是棚內大型綜藝，人物的個性都是情節(jié)構成不可或缺的支撐點之一。人物的行為構成了事件，而事件又生動的刻畫出人物的個性和關系。

真人秀的劇情化使得藝人在“真實" 與“表演" 之間產(chǎn)生了一種平衡，他們是在特定情況下所產(chǎn)生的反應，參加節(jié)目的藝人在節(jié)目中既是自己又不是自己。

如何在剪輯中把握這種平衡，把人物性格塑造的鮮活是剪輯的一個重要工作。在整季節(jié)目中，人物的塑造應該是連續(xù)性的，人物的變化也是順應起承轉合的發(fā)展。

2. 怎樣體現(xiàn)人物性格？

首先，我們要明白究竟是人物決定事件？還是事件塑造人物？人物的性格是通過他們的行為塑造出來的。無論好壞，不是說出來，而是做出來的，因此要用事件來說明，剪輯師要剪出人物對發(fā)生事件的反應。有四點可以進行人物的塑造，這就是戲劇性需求、觀點、態(tài)度、變化。

戲劇性需求是當期節(jié)目里設定的目標，也是節(jié)目中人物需要完成的任務，人物在完成任務過程中展現(xiàn)他們的個性特點。

每一期的節(jié)目都有一個劇情目標，藝人以他們自己的生活經(jīng)驗演繹劇情里的角色，展現(xiàn)節(jié)目的結構和節(jié)奏，這才是劇情真人秀綜藝的本質。把戲劇化的情感放置在節(jié)目故事中，可以產(chǎn)生藝人的各種情緒反應。

例如，《極限挑戰(zhàn)》第三季第十期《長大成人》中，如圖1所示，將親情、友情、愛情、責任、別離、傳承在一集里淋漓體現(xiàn)，每個片段和場景都傳遞一種信念。六個藝人以自身的閱歷體驗對生活的感悟。

圖1 六個藝人以自身的閱歷體驗對生活的感悟

而《極限挑戰(zhàn)》里的“神算子” 黃磊，他在節(jié)目里的判斷、看法、評價則是人物塑造的態(tài)度，從他的態(tài)度中讓觀眾了解他的足智多謀、智商碾壓眾人的人設。在后期剪輯時，利用福爾摩斯的背景音樂體現(xiàn)他高超的分析能力，如圖2所示。

圖2

孫紅雷的“破壞規(guī)則”則是他在節(jié)目里行動的準則、他的觀點，觀點創(chuàng)造故事沖突，引發(fā)一系列非常規(guī)事件。例如，搶物品、自戀，如圖3所示。

圖3

在節(jié)目中，人設變化不是無常的、也不是能隨意增加變化人設，所有人物弧線是循序漸進，是通過事件表現(xiàn)的。

例如張藝興從小綿羊到羊精再到小狐貍的變化，整整用了五季表現(xiàn)了人物的弧線。他在第一季的單純天真獲得小綿羊的稱號，第二季拜黃磊為師，漸漸變得精明狡猾，獲得小狐貍稱號，第四季第五季開始抗衡黃磊。所有人物的人設是一致的，有連貫和發(fā)展的。在剪輯中，一旦張藝興使壞，他的小狐貍尾巴就顯現(xiàn)，如圖4所示。

圖4

人設不應是節(jié)目組強加的，人設是觀眾自己看到的的，剪輯只是把藝人的真實“表演”的狀態(tài)表現(xiàn)出來，要符合拍攝邏輯并戲劇化。剪輯就是歸納總結，替觀眾找出重點。

例如黃磊的“神算子”人設是通過兩期節(jié)目的兩個情節(jié)事件判斷而由觀眾給予的稱號；三精三傻的稱號則是藝人在節(jié)目中的相互調侃產(chǎn)生的，羅志祥的朱碧石、不定時發(fā)瘋、奶油泡陰影在節(jié)目中多次強調，形成“觀點”。同時在節(jié)目的剪輯過程中可以順應當時的潮流，加入藝人相關的宣傳。

例如，第五季第九期雷佳音的人設，在后期中加入正在播出的爆款劇《長安十二時辰》張小敬的分析梗，這讓藝人和觀眾都歡喜不已，如圖5所示。

圖5

無容置疑，所有綜藝節(jié)目（包括影視?。?， 藝人表現(xiàn)出的幽默感往往能獲得觀眾的喜愛。但事實上，人物的缺點、怪癖和脆弱其實會更讓普通觀眾認同他們，有共情感。在節(jié)目中，缺點與脆弱恰恰最容易形成人物的性格沖突，從而引導出劇情的沖突。

小小的缺點往往會讓人物與故事更有趣。所以，剪輯師需要在大量的原始素材中去尋找挖掘那些不經(jīng)意的細節(jié)，并在后續(xù)的剪輯中陸續(xù)放大人物的脆弱、缺點，甚至會與前期編劇討論劇情，以利用這些原本可能被放棄的元素，讓觀眾在藝人身上看到自己的影子，讓觀眾收到?jīng)_擊、獲得共鳴。

例如，張藝興怕雞怕鴿子等尖嘴動物情節(jié)，羅志祥像鵝一樣的笑聲，黃渤的吹頭梗（錄制前一吹頭就下雨）、岳云鵬的恐高。剪輯藝術必須保證，所有的技術處理手段都必須維護藝人的情緒真實性。

另外，藝人風格鮮明的綽號，也加深了他們的特征。綽號的來源也是由剪輯畫面表現(xiàn)出來的。例如，黃渤的“青島貴婦”，他用垃圾袋包頭擋雨的模樣正好和節(jié)目制作時期范冰冰走紅的一張造型相似，后期剪輯時做了類比。

3. 節(jié)目的故事情節(jié)

劇情式真人秀非常明確每一集講的故事主題，而剪輯師將選擇敘事的脈絡方式和驅動故事的發(fā)展線路圖。

在劇情式真人秀節(jié)目里，人物往往采用多人出鏡。在海量的原始素材中，有許多戲劇情節(jié)可以選擇，或者是單人的、或者二三人的、甚至合體的等等。

在剪輯中，只有推動故事按邏輯結構向前發(fā)展并闡釋人物性格的部分才會被留下來，以避免過多故事線索而導致的邏輯紊亂。

與電影不同的是，節(jié)目是多機位拍攝，所以往往在實際過程中，同時發(fā)生多場戲。剪輯師必須濾掉無關情節(jié)和細節(jié)，堅持一個主要故事的發(fā)展方向，將故事分別敘述。每一段都需要沖突，如果素材里沒有沖突，就需要靠剪輯藝術特效藝術制造沖突，沒有沖突的故事，一定要舍得剪掉。

例如，第五季第五集中，以人物關系為主線索，刪掉其他拍攝平淡無聊的故事，分別將人物關系集中在羅志祥與賈乃亮的人物沖突上，形成人物的不斷反轉，特別是羅志祥與賈乃亮多次逆襲逆襲再逆襲，反轉反轉再反轉，不到最后不知道誰是贏家。

剪輯師是在宏觀和微觀兩個層面展開工作。

微觀上，決定鏡頭的選擇和長度，宏觀則涉及重構場景及順序，在多線索多角度的故事中，剪輯取舍要得當。觀眾喜歡看一條簡潔、清晰和緊湊的故事線索，但是多人真人秀是多視角多線敘事，素材往往都是多線索交織，但剪輯師需要根據(jù)大故事線索確定哪一條做為故事副線，哪一條可以略去。

例如第五季的第四期，在拍攝素材中，只有賈乃亮和黃磊的上下級追逐有強烈的沖突關系，所以在剪輯時，以他們二人為主線貫穿節(jié)目，其他人物事件縮略穿插其中。

圖6

劇情式綜藝節(jié)目一般被控制在90分鐘時長的內容中，如果事件太多，會讓故事顯得單薄和支離破碎。故事發(fā)展的太快，其結果是人物缺乏廣度和深度，敘事過程缺乏足夠的沖突。節(jié)目就是用鏡頭講述故事，我們剪輯畫面顯示故事并推動故事的發(fā)展。

電視節(jié)目應該用畫面表現(xiàn)而不宜過多的用對話，假若過多的用對話推動故事的發(fā)展，其結果就是故事發(fā)展太慢，導致節(jié)目冗長沉悶。

結語

影視節(jié)目的剪輯技巧可以從多個層面來進行討論。筆者希望從自身多年的綜藝節(jié)目剪輯經(jīng)歷，通過劇情式真人秀節(jié)目的形式，跟大家一起分享提高剪輯境界的體會。總結如下：

作為一檔綜藝節(jié)目制作的重要一環(huán)，剪輯師不僅僅應該掌握后期的技術性的基本面的操作，更應該參與到節(jié)目的再創(chuàng)作過程。

劇情式真人秀綜藝節(jié)目的剪輯師需要具備這樣的能力：

① 素材的發(fā)掘——能夠從海量的素材中找到最有力的鏡頭，能發(fā)現(xiàn)容易被忽視的鏡頭并剪輯到合適的情節(jié)中。

② 邏輯梳理——基于節(jié)目編劇的主題思路，通過對素材的發(fā)掘，讓每一個場景的鏡頭合乎邏輯，并保證整個節(jié)目邏輯通順。

③ 講好故事、塑造人物——每一段戲都是一個故事，發(fā)掘藝人的普通人形象的鏡頭來把故事講得貼近生活，講得生動有趣，并從而逐步塑造藝人的人物性格。人設是逐期進階的，故要考慮每一期節(jié)目之間人物性格人物性格的延續(xù)性。性格是通過故事闡述，人設是由觀眾決定。

④ 設置懸念——把整個節(jié)目做得更有可看性和娛樂性，其結果就是增加節(jié)目的黏性，提高節(jié)目收視率。

⑤ 斷舍離——從觀眾的視角出發(fā)，圍繞主題，剪掉一切冗余。