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隱喻是一種修辭手段，也是一種藝術方法。同為藝術的小說和電影都可以應用隱喻去呈現(xiàn)意義。小說是語言藝術，其喻義是通過文字激發(fā)讀者的想象來完成；電影是視聽藝術，其喻義常通過聲音圖像來表達。以修辭為主要手段的文學隱喻，在進入以聲音和影像為主的電影世界，衍生出更多的構成元素。

僅以視覺構成元素觀之，電影作品在視覺上可以運用景物、場景、畫面等諸多元素構成隱喻，推動情節(jié)、塑造人物和表達意義?！恶R丁·伊登》是根據(jù)杰克·倫敦同名小說改編的一部電影，導演對原著精髓忠實而成功的改編，將語言藝術轉換為鏡像藝術，為影片贏得贊譽，被認為是2019年最富有詩意的一部電影。

這部電影應用物象、場景和畫面等視覺隱喻，實現(xiàn)了圖像到意義的轉化，在架構全篇、表現(xiàn)主題和塑造人物等方面起到了積極作用，讓電影擁有一種有別于小說文本的、令人回味的視覺隱喻效果。

物象視覺隱喻

物象即客觀存在之物，作家通過對物象的細致描繪，賦予其思想和情感，變物象為意象，含蓄表達作品的內蘊。電影的鏡頭語言在將物象轉化為意象的藝術創(chuàng)作中，可謂得心應手。出現(xiàn)在鏡頭中的景和物，尤其是人工布景或道具，隱喻色彩更加明顯。電影《馬丁·伊登》擅長將杰克·倫敦描寫過或沒有描寫過的物象，拍攝成富有比喻意義的視覺圖像，讓這些物象不僅具有意象和心象，還起到架構全篇的作用。

1、油畫

油畫是本片最先出現(xiàn)的重要道具。影片開始，故事的主人公馬丁，偶然在流氓混混手上救下伊琳娜的弟弟，于是被邀請到他們家中做客。馬丁在踏進這個貴族家庭的豪華客廳時，被一幅油畫所吸引。導演以馬丁的視角給這幅油畫由遠而近幾個特寫。遠處看去，畫面上是一艘帆船，因為波濤洶涌，船身已經傾斜，船的背景是烏云密布的天空。

隨著馬丁的靠近，船只不見了，油畫變成了胡亂涂抹的色彩，而當馬丁再次遠離，油畫的美又出現(xiàn)了。油畫的喻義十分明顯，處在社會底層的馬丁遠觀上流社會，覺得絢麗無比，充滿吸引力，可是當他真正靠近甚至躋身于這個階層時，卻發(fā)現(xiàn)它的不堪和丑陋。隨著故事的展開，觀眾很容易悟出這幅油畫的寓意。油畫所創(chuàng)造的視覺隱喻，對電影故事情節(jié)的提示和主人公悲劇命運的揭示，起到了一種提綱挈領式的作用。

2、帆船

帆船是電影兩次出現(xiàn)的人工布景。整部電影在結構上可以視作上下兩部。上半部寫馬丁的奮斗，下半部寫他的沉淪，即一艘藍色帆船從昂揚到沉沒的過程，在電影敘事結構上起著恰到好處的轉折和呼應作用，含蓄而有序地揭示出馬丁的心路歷程。

在影片上半部，馬丁初見伊琳娜，立即被這位貴族小姐美麗、優(yōu)雅的舉止和文化教養(yǎng)所吸引，對她一見鐘情；伊琳娜也被馬丁身上特有的氣質吸引而愛上了他，并鼓勵他學習和上進。

有了愛情的鼓勵，馬丁發(fā)奮讀書、學習、思考和寫作，發(fā)誓要成為作家，成為一個像伊琳娜一樣有教養(yǎng)、有能力、有身份，生活在上流社會的人。為達此目的，無論生活多么艱辛、希望多么渺茫，即使丟掉工作、付不起房租、被出版社頻繁退稿，他都能堅持下來，憧憬著美好的未來。

這個時候，一艘航船揚帆起航。在影片下半部，馬丁的愛情遭到伊琳娜父母的激烈反對，伊琳娜沒有等來馬丁的成功就離開了，馬丁亦師亦父的老朋友也因病悄然離世，這讓馬丁的精神幾近崩潰。后來他寫的小說獲得了巨大成功，他擁有財富、名氣和眾人的膜拜，但這些都沒有辦法拯救由于信仰坍塌給他帶來的意志消沉。這個時候，一艘帆船赫然沉入海底。帆船者，心象也。

3、落日

落日是影片最后出現(xiàn)的自然景觀。在影片結尾，功成名就的馬丁，內心異常孤獨和苦悶，喪失了生活中所有的熱情和信心，伊琳娜慕名而來，試圖再續(xù)前緣，這更讓他看清了這顆靈魂的庸俗，也包括上流社會的種種真相。馬丁的悲劇，就是把上流社會想得太完美，把愛情想得太崇高，因而當塵埃落定再回首，他發(fā)現(xiàn)自己這么多年苦苦追求的佳人，原來就是這樣一個低俗的存在，這對他的打擊是毀滅性的。

于是，他迎著落日，頭也不回地走向大海深處。“日落”后便是黑暗，在中外文學里常暗喻沉淪、幻滅，有悲劇的意味。影片安排落日出現(xiàn)在結尾，其隱喻義十分明顯，象征夢想的破滅和生命的沉淪。

《馬丁·伊登》是杰克·倫敦的半自傳體小說，馬丁·伊登身上帶有許多作家本人的影子，他們出身底層，做過童工、水手等，靠自己的奮斗和堅持成為知名作家?？墒枪Τ擅椭螅硐氡浪?，懷疑人生，最后選擇了不歸之路。馬丁·伊登的悲劇就是杰克·倫敦美國夢的破滅。影片雖然將原著中的故事搬到了意大利的那不勒斯，但是對原著主題精髓的揭示并沒有改變，因此“落日”的視覺隱喻放在電影結尾處，畫龍點睛般揭示了電影的主題。

場景視覺隱喻

場景是構筑電影視覺空間的重要藝術手段。心，電影的場景是人物活動的重要環(huán)境，可以烘托情節(jié)和人物，交代時代背景，暗喻與渲染主題，增加藝術感染力。

1、紀實場景

杰克·倫敦是現(xiàn)實主義作家，他本人受馬克思、斯賓塞、尼采的影響，作品中有社會主義傾向，但更多的是個人與時代的對抗。馬丁·伊登有關于社會主義和工人罷工的觀點，也有對自由資本主義的批判，他既不是自由主義者，也不是社會主義者，而是與時代對抗并被前二者共同排斥的理想主義者。

他的理想、他的反抗，注定會遭遇失敗。馬切羅把原著故事移植到20世紀中葉的意大利，把當時社會主義思潮影響下的工人罷工運動成為時代背景。這位以拍攝紀錄片起家的意大利導演，在電影中穿插了不少年代久遠的紀實場景，例如用紅褐色膠片拍攝的群眾示威、集會等場面，呈現(xiàn)出資料影像褪色膠片般的老舊感和逼真感，把虛構的故事拍出了紀錄片的風格。

這些紀實場景不僅有效地烘托出時代背景，還發(fā)揮著渲染主題的功能，虛構和紀實融為一體的敘事暗喻主題的現(xiàn)實性，其隱喻義正如導演馬切羅所言：“《馬丁·伊登》的主題很典型，也很普通，和其它一些古老話題一樣，雖然已經是過去年代的事情，但某種意義上卻永遠也不會過時?！币簿褪钦f，這個故事無論發(fā)生在什么時代，都能在現(xiàn)實找到落腳點，理想的幻滅是具有普世意義的。

2、寫實場景

馬丁和伊琳娜的愛情悲劇是因為兩人始終是兩個世界的人，中間隔著一道永遠無法逾越的鴻溝。這條溝壑以前是階級財富的距離，后來是心與心的距離。電影中富豪花園里詩情畫意的場面與市井街巷里窮困潦倒的場景，意味深長地詮釋著二人的差異和沖突。

比如，伊琳娜反對馬丁寫底層苦難，因為“太多死亡，太多痛苦”“你要給他們希望”，馬丁反駁道：“那些吃飽飯的人不會相信有人在挨餓，你要我就這樣抹掉那些難堪的東西?去跟那些世界上受苦的人說吧!”馬丁認為她所謂的“希望”“是給他們鴉片”。

此時鏡頭轉接到他們走在貧民窟的場景，伊琳娜在見識窮人的貧困和粗俗之后，只是冷冷地說了句：“夠了，送我回家?！边@段實景的穿插，不僅是對“階級”“底層”等社會現(xiàn)實的還原，也預示了馬丁與伊琳娜的愛情最終以悲劇收場。

伊琳娜對馬丁所屬的階級是排斥的，也無法理解馬丁的思想和夢想?？v觀全片，導演始終在用實景說話，他的鏡頭既對著那些坐在奢華舒適的餐廳里侃侃而談的上流人士，也對著那些只知道裹身于激進的洪流盲目叫喊的底層發(fā)泄者，即使在馬丁決定走向大海之時，還讓站在海灘上的他見到一個示威人群的喧鬧場景，這都是在提醒觀眾，馬丁的悲劇是一個清醒者的宿命，這個世界是割裂的、混亂的，清醒者永遠孤獨。

畫面視覺隱喻

電影畫面是電影的視覺主體，是電影人物和故事的構成，導演就是一個通過畫面講故事的人。應用好構圖、色彩和背景等鏡頭語言，可以營造視覺隱喻，是塑造人物性格、揭示人物心理的重要手段，也是電影敘事的魅力所在。

1、構圖

電影構圖，主要是指電影畫面中物體的布局與構成方式。導演為了表現(xiàn)作品的主題思想和美感效果，要在一定的空間內，處理人與物的關系和位置，把個別和局部、主體和陪體形象組成藝術的整體。設置人物在畫面中行動的方向、在畫面中的大小、所處位置的高低等，都是導演利用構圖隱喻人物性格的重要環(huán)節(jié)。

導演將這些構圖元素精心組合和展示，能夠揭示電影人物的內心世界，幫助觀眾更好地理解人物。試舉一例，馬丁初識伊琳娜，伊琳娜和她所處的貴族階層帶給他的是一種震撼和悸動，他說：“這是我生命中最美妙的一天，這是一種全新的經歷，我以前從未接觸過。”他對伊琳娜的感情除了愛情中應有的欣賞與愛慕，更多了一層崇拜與敬仰。于是他決定走進她的世界。在伊琳娜家的花園里，伊琳娜在畫畫，坐在椅子上的馬丁和伊琳娜有一段對話，馬丁說：“我想成為像你這樣的人，像你一樣說話，像你一樣思考。

可是我怎樣才能成為你這樣的人呢?”伊琳娜說：“你應該去上學、去受教育。”此時的電影畫面上，伊琳娜居左站立，側面對鏡頭，人占畫面的三分之一；馬丁居右坐立，正面對鏡頭，占畫面的三分之二，兩人的高低位置設置，使馬丁面對伊琳娜的視角正好形成仰視。這種構圖巧妙地揭示了馬丁在愛情中對伊琳娜的那份癡迷和崇敬，收到了“意在言外”的隱喻效果。

2、色彩

色彩是構成電影畫面的主要元素，色彩的創(chuàng)造性應用可以隱喻特殊的語義，是烘托人物的情緒和揭示人物內心世界的重要手段。安東尼奧尼在《紅色沙漠》中對紅色的運用，呂克·貝松在《碧海藍天》中對藍色的基調渲染，都是運用色彩起到隱喻作用的經典范例。№3馬切羅采用16mm膠片拍攝這部電影，創(chuàng)造性地應用不同色彩的膠片隱喻和外化人物心理活動傳達意義。

他用彩色膠片打造人物內心的浪漫，如影片中的愛情篇章多用彩色膠片拍攝，隱喻人物內心的愉悅和愛情的浪漫；電影中不斷浮現(xiàn)的馬丁小時與姐姐歡快跳舞的場景，隱喻他快樂的童年，也暗示他現(xiàn)在的苦悶。用褐色膠片拍攝的圖像多是馬丁寫作時的想象，隱喻他抒寫的多是底層苦難和創(chuàng)作時的痛苦心情。用藍色膠片拍攝的畫面多是馬丁的幻象和心象，比如他童年、少時與青年時孤絕的身影，隱喻往事不再，心有戚戚；藍色的帆船隱喻他內心的希望和幻滅。

結語

電影作為一種視覺藝術，需要通過各種視覺元素，來傳達意義。"，意大利導演皮耶特羅·馬切羅把美國作家杰克·倫敦的小說《馬丁·伊登》改編成電影，是一次將文學隱喻轉化為視覺隱喻的成功嘗試。導演在運用視覺元素實現(xiàn)隱喻的方式上，一是選擇具有特定文化內涵和社會意義的視覺物象，通過情節(jié)的展示和影像的組接，揭示具象背后的隱喻意義。

二是選取與主題相關的場景元素，通過場景呈現(xiàn)的次序、色彩和方式，實現(xiàn)對主題的暗示；三是通過對以人物為中心的畫面視覺元素的造型，揭示人物的性格和內心世界。由此可見，視覺隱喻可以讓一部由名著改編的電影擁有自己獨特的風格和魅力，觀眾對影片包含著豐富視覺元素的隱喻意義的解讀，能夠獲得對這部電影的主題、人物更加深刻的審美體驗。