編輯 |昕昕

●—? 角色內(nèi)心獨(dú)白的藝術(shù)分析 ?—●

影片出現(xiàn)了大量的主角內(nèi)心的獨(dú)白，從一開始女主角那一句“我夢寐以求的愛，原來近在咫尺”開始觀眾大多以為這是一部拍給女性觀眾看的電影。

伴隨劇情展開，慢慢浮現(xiàn)的男一號(hào)、男二號(hào)的內(nèi)心獨(dú)白又會(huì)讓人開始質(zhì)疑這部電影的受眾群體，毋庸置疑，這是一部建立在女性視角之下的愛情電影，它所面對(duì)的是廣泛的男女觀眾。

女主角的大量內(nèi)心獨(dú)白從一開始就在訴說著一段夢寐以求的浪漫愛情故事，這樣的獨(dú)白讓觀眾身臨其境地去感受女主角的愛情，去體會(huì)作為一個(gè)追愛女人的隱秘心境。

這也是典型的韓國溫情片的待點(diǎn)，女主角帶著天真，沖動(dòng)又謹(jǐn)慎地走向她心中的男主角，親手揭開與國際刑警的一段美麗又意外的誤會(huì)。

聆聽女主角的娓娓道來，觀眾不禁會(huì)對(duì)女主角與國際刑警的愛情加以祝福，但是，當(dāng)國際刑警死去，殺手出現(xiàn)，并與女畫家有交集后，或許有人開始厭惡女主角。

然而，人們往往都忽略了，愛情里永遠(yuǎn)沒有公不公平的問題，每個(gè)人都有追求愛情的權(quán)利，每個(gè)人都可以為愛情付出愛情。

影片通過人物的內(nèi)心獨(dú)白將隱藏在男女愛情中最堅(jiān)韌與最柔軟的內(nèi)心空間通過聲音展現(xiàn)給觀眾，平靜地表達(dá)著每個(gè)人對(duì)愛情熾熱的追求和愿意為之付出一切的勇氣。

有時(shí)候，過于直白的畫面表達(dá)也許并不能直達(dá)人心，而隱海的輕聲細(xì)語才可以走進(jìn)觀眾的內(nèi)心，這也許就是導(dǎo)演“靜水流深”的巧妙用意吧。

●—? 剪輯手法的藝術(shù)分析 ?—●

影片的剪輯手法完全顛覆了劉偉強(qiáng)導(dǎo)演以往的風(fēng)格，這是一種別致的剪輯手段，觀眾會(huì)發(fā)現(xiàn)，導(dǎo)演對(duì)同時(shí)間、同一地點(diǎn)發(fā)生的事件進(jìn)行交叉剪輯，并將其穿插在影片的不同段落。

影片中，女主角淋雨的情節(jié)被分割成很多個(gè)細(xì)節(jié)，放在影片的不同段落，而連接點(diǎn)則是片頭和片尾。

多種剪輯中不同人物的內(nèi)心獨(dú)白也表現(xiàn)出獨(dú)具一格的方式，以女主角淋雨的情節(jié)為例，女主角、國際刑警、殺手三人各自講述著自己的故事。

同一情節(jié)的不同講述都體現(xiàn)了電影平行敘事的獨(dú)創(chuàng)性，而這種獨(dú)創(chuàng)性在一定程度上更加彰顯了愛情故事的浪漫溫情與波瀾曲折，讓觀眾更能在冷槍中體會(huì)到愛情的溫暖。

觀眾能發(fā)現(xiàn)，在片尾，女主角位于畫框的正中央，而殺手位于左側(cè)，蹲著并且腳邊放著一盤雛菊，國際刑警位于右側(cè)，在正上方是一個(gè)廣告牌。

這個(gè)大全景出現(xiàn)在影片開始，也就是一開始影片就暗示了三人的關(guān)系，點(diǎn)明了主題：無論怎樣，未來是可以改變的，不變的是對(duì)愛情的追逐。

這種交叉剪輯的手法再現(xiàn)了同一場景，人物的境遇卻發(fā)生了天翻地覆的變化，在視覺上，最大的改變是色調(diào)的變化。

前者像是被還原后真實(shí)的彩色，后者則將主角之外的部分處理成黑白，而對(duì)主角部分則加強(qiáng)了暖調(diào)以及高光部分的表現(xiàn)，另外就是油彩部分只保留了綠色，通過“綠色”引出殺手。

鏡頭與鏡頭之間的切換就像是主角記憶的不斷閃現(xiàn)，前一段畫面中雛菊一閃而過，作為美的代表，它也成了影片中最后一個(gè)鏡頭。

●—? 故事主題的藝術(shù)分析 ?—●

在人物的塑造上，影片也區(qū)別于一般的愛情故事，影片風(fēng)格可以看作是韓國的凄美愛情與香港的警匪類型片的一次碰撞。

擁有不同愛情觀與世界觀的三位主角在冥冥之中被命運(yùn)拉攏，在同一時(shí)空中相互糾纏。

女畫家愛上的僅僅是雛菊，雛菊是她心目中的最美最醉人的愛人，女畫家在阿姆斯特丹的一處農(nóng)場遇見了一個(gè)未知的愛人。

在一定程度上，女畫家的愛并沒有人們“司空見慣”的愛情鋪墊，有的只是一個(gè)女孩對(duì)愛情的癡癡追逐。

國際刑警也好，殺手也罷女畫家也許愛的只是墜入愛情的那種微妙感覺，那種雛菊賦予她的獨(dú)特愛戀。

導(dǎo)演成功地將一個(gè)癡癡追愛的角色嫁接到了女畫家身上，將雛菊的含義賦予電影，也成功地走入了觀眾的內(nèi)心，像“盜墓者”一樣讓人們深埋心底、塵封已久的苦澀情愫重見天日。

就像每位深陷愛情的女主角一樣不斷自問，自己愛的到底是誰，但永遠(yuǎn)不會(huì)輕易得出答案。

香港警匪片往往彌漫著槍口的煙火氣息，而導(dǎo)演選擇將溫柔的愛情主題與海澀的警匪主題進(jìn)行融合，就連國際刑警與殺手這種危險(xiǎn)的角色在影片中都充滿了陽光的味道。

國際刑警出于完成任務(wù)的需要，在陰差陽錯(cuò)的情況下遇見了一個(gè)女畫家，并毫無征兆地愛上了女畫家。

沒有過多的語言，男子走出黑暗，出現(xiàn)在女畫家面前，贏得了她的關(guān)注與愛慕，然而殊途同歸，每個(gè)人的人生軌跡歷經(jīng)千回百轉(zhuǎn)，依舊會(huì)回到既定的那條小道。

槍擊事件把殺手和國際刑警拉回了本屬于他們的世界，也使他們漸漸遠(yuǎn)離了他們所愛的那個(gè)女人，那若有若無的愛情直至生命消逝都未能證明它存在的痕跡。

影片的人物關(guān)系在導(dǎo)演的設(shè)置之下像是一條條復(fù)雜的繩索纏繞在一起，一條條交織匯聚成一個(gè)個(gè)扣人心弦的矛盾點(diǎn)。

●—? 情感線索的藝術(shù)分析 ?—●

一條條交織的線索，一個(gè)個(gè)動(dòng)人的情節(jié)，構(gòu)建了完整而不失真的故事框架，從殺手第一次為女畫家修獨(dú)木橋開始，便奠定了影片中愛情的男女主角。

就整部影片來看，殺手的職業(yè)為電影的故事情節(jié)發(fā)展埋下了錯(cuò)愛的伏筆，導(dǎo)演在影片情節(jié)的設(shè)置上也故意將殺手的出現(xiàn)放在國際刑警之后，成功地將觀眾的視線轉(zhuǎn)移到一個(gè)錯(cuò)位的角色。

在送雛菊的這一情節(jié)中，導(dǎo)演刻意營造了一個(gè)懸念，讓觀眾錯(cuò)誤地認(rèn)為雛菊是國際刑警送的，將觀眾引進(jìn)導(dǎo)演的制造的美麗的錯(cuò)誤中去直到影片的末尾，導(dǎo)演才通過殺手的內(nèi)心獨(dú)白將這一美麗的錯(cuò)誤糾正過來。

這種解開懸念式的故事情節(jié)設(shè)置很符合韓國影片的風(fēng)格，影片中不乏大量的槍戰(zhàn)情節(jié)，這些槍戰(zhàn)情節(jié)讓觀眾感受到了香港槍戰(zhàn)片的氛圍也將觀眾從溫暖的愛情故事拉到槍戰(zhàn)的現(xiàn)實(shí)中。

亦朦朧亦驚心，這樣的劇情模式和呂克貝松的《這個(gè)殺手不太冷》有異曲同工之妙，都是建立在冰冷槍炮之下的感情線索。

盡管觀眾很難明白《這個(gè)殺手不太冷》中小女孩對(duì)萊昂的感情，但是，觀眾可以十分肯定這種“愛情”中讓人回味許久的溫情。

《雛菊》在一定程度上沿襲了《這個(gè)殺手不太冷》中的設(shè)定，但其在情感的隱喻表達(dá)上卻是十分成功的。

觀眾可以透過電影理清電影的情節(jié)線索，女主角畫家講述自己的愛情，緊接著國際刑警講述自己對(duì)女孩的愛情，由做任務(wù)的掩飾到最終充滿歉意地假戲真做愛上女孩。

在這兩個(gè)主角的講述中，缺乏了某些情節(jié)，這些缺失的情節(jié)最后在殺手的獨(dú)白中被一口氣酣暢淋漓地講述完畢。

整個(gè)愛情故事的脈絡(luò)和線索清晰地展現(xiàn)在觀眾眼前，就像是火焰點(diǎn)燃紙張浮現(xiàn)的文字密碼，讓人難掩興奮又暗自優(yōu)傷。

兩個(gè)針鋒相對(duì)的男人同時(shí)愛上一個(gè)女人，他們的命運(yùn)也因?yàn)樗淖?，因?yàn)殡r菊而改變，因?yàn)殄e(cuò)誤而改變。

影片中出現(xiàn)了一段硬傷，作為一個(gè)殺手無論處于任何情況下，他都不可能大開殺戒，這是殺手的忌諱。

可是殺手的“逆角色行為”讓觀眾更愿意相信愛情可以作為戰(zhàn)勝生命、戰(zhàn)勝一切的法寶而存在這一看似“硬傷”的情節(jié)為影片增添了別樣的色彩。

作為導(dǎo)演，劉偉強(qiáng)在刻意制造一個(gè)不能自圓其說的童話，過于招搖的殺手和失落的國際刑警都在美麗的韓國女孩面前忘記了自己的身份。

觀眾可以看見這個(gè)按照情理來說應(yīng)該躲在黑暗里的職業(yè)殺手成了追愛的男子，造橋種花不亦樂乎，與《這個(gè)殺手不太冷》中的萊昂相比較，影片中的殺手不僅僅是不太冷，而且過于多情了。

那個(gè)執(zhí)行任務(wù)的國際刑警也似乎被愛情沖昏了頭腦，導(dǎo)演在為了表達(dá)愛情主題而不斷營造一些也許過于牽強(qiáng)的故事情節(jié)。

●—? 視聽效果的藝術(shù)分析 ?—●

一部好的電影離不開電影音樂的協(xié)同配合，影片的音樂可謂是影片最出彩的地方，電影音樂將這一段愛情故事供托得令人心碎。

清新淡雅的鋼琴聲緩緩地將觀眾拉進(jìn)女畫家的回憶里，一幅美麗寧靜的畫面鋪陳開來，在一條河流的對(duì)岸，有漫山遍野的雛菊，因此，作為畫家的女主角每天都要經(jīng)過河流上面的獨(dú)木橋，到對(duì)岸去畫雛菊。

女畫家在過獨(dú)木橋時(shí)不小心掉進(jìn)了河里，這時(shí)，低緩的弦樂與悠揚(yáng)的小提琴悠然響起，準(zhǔn)確地表達(dá)了女畫家當(dāng)時(shí)的心態(tài)雖然，畫家內(nèi)心對(duì)于落水仍然心有余悸，但因陷人了美好的回憶而又倍感幸福。

然而，一段時(shí)間過后，她驚奇地發(fā)現(xiàn)橋上的獨(dú)木橋被一座寬闊的木板橋取代，在她發(fā)現(xiàn)是有人特意為她修建了這座橋時(shí)，內(nèi)心的喜悅與幸福油然而生，女音和聲節(jié)奏簡單整齊，明快的曲調(diào)與惠瑛發(fā)現(xiàn)愛情時(shí)偷快的心情相符合。

這一情節(jié)的電影音樂很好地與女主角的心境和阿姆斯特丹特有的優(yōu)美環(huán)境融為一體，畫面感與音樂交相輝映，形成了令人難忘的視聽感受。

在影片的中段，舒緩的鋼琴聲作為背景音樂，無時(shí)無刻不在流露著淡淡的悲傷感歌曲旋律平和，節(jié)奏緩慢，女歌手輕柔的嗓音唱出了劇中人物之間傷感的愛情和悲哀的命運(yùn)。

當(dāng)男殺手得知自己下一個(gè)所要暗殺的人就是國際刑警時(shí)，內(nèi)心猶豫不決，因?yàn)樗溃嫾疑類壑鴩H刑警，這樣無疑會(huì)對(duì)女畫家造成巨大的傷害。

在影片最后，女畫家在幫殺手擋住了一槍之后也不治身亡，悲傷的歌聲也是對(duì)他們命運(yùn)的嘆息與同情。

穿插在整部影片中的音樂那樣的靜謐柔和、美好自然，一如影片中那個(gè)愛雛菊追逐初戀的女孩，伴隨憂傷的淺吟低唱，沉醉在愛情和雛菊的溫柔簇?fù)碇小?/strong>

●—? 結(jié)語 ?—●

電影《雛菊》所描繪的愛情就像是一場追逐死亡的玩笑，一場沒有來得及發(fā)育的愛，一段深藏心中的情，等待比失去痛苦，恰如女畫家。

無法說出的愛比能夠告白的愛痛苦，正如殺手，領(lǐng)悟太晚的愛比永遠(yuǎn)沒有遇見的愛痛苦，誠如國際刑警。

三個(gè)人的這場愛情糾葛，最終誰也沒有得到誰，因?yàn)闊o論戰(zhàn)爭抑或愛情，本就沒有輸贏。

法國導(dǎo)演馬克費(fèi)杜斯曾說“電影是遺憾的藝術(shù)”，藝術(shù)因殘缺而完美，劉偉強(qiáng)導(dǎo)演為觀眾呈現(xiàn)的這段凄美愛情又何嘗不是如此呢？導(dǎo)演選擇三個(gè)人的死去來終止電影，延續(xù)的永遠(yuǎn)是那可以改變的未來和不變的愛情。