剪輯的基本任務(wù)

一、鏡頭的選擇

1、意義的表達(dá)：鏡頭內(nèi)容、鏡頭的景別、角度

2、可看性

（1）動作因素：人物、景物動作、

攝影機(jī)動作、鏡頭組接動作

（2）造型因素：人物造型、環(huán)境造型、畫面造型：光線、色彩、構(gòu)圖、軸線

二、鏡頭的裁剪

1、選擇鏡頭中的可用部分

2、確定鏡頭的長短，尤其是靜止鏡頭

內(nèi)容：基本長度

景別：視覺感知

光色：視覺感知

情緒：情緒感知

情節(jié)：熟悉或陌生

聲音元素的影響

三、調(diào)整結(jié)構(gòu)與掌握結(jié)構(gòu)

【景別】指被攝對象在畫面上所在面積的大小，反映了一個鏡頭表現(xiàn)被攝對象的細(xì)膩程度。

哪幾種景別，各自的特點

遠(yuǎn)景

表現(xiàn)廣闊場面的電影畫面。如果以成年人為尺度，由于人在畫面中所占面積很小，基本上呈現(xiàn)為一個點狀體。遠(yuǎn)景視野深遠(yuǎn)、寬闊，主要表現(xiàn)地理環(huán)境、自然風(fēng)貌和開闊的場景和場面。遠(yuǎn)景畫面還可分為大遠(yuǎn)景和遠(yuǎn)景兩類。大遠(yuǎn)景主要用來表現(xiàn)遼闊、深遠(yuǎn)的背景和渺茫宏大的自然景觀，像莽莽的群山、浩瀚的海洋、無垠的草原等。 在文藝片中常用遠(yuǎn)景較強(qiáng)的抒情寫意功能 來表現(xiàn)某種情緒，或者通 過強(qiáng)烈的視覺對比獲得一種節(jié)奏。

全景

一般表現(xiàn)人物全身形象或某一具體場景全貌的畫面。全景畫面能夠完整地表現(xiàn)人物的形體動作，可以通過對人物形體動作的表現(xiàn)來反映人物內(nèi)心情感和心理狀態(tài)，可以通過特定環(huán)境和特定場景表現(xiàn)特定人物，環(huán)境對人物有說明、解釋、烘托、陪襯的作用。一般用來交代事件發(fā)生的環(huán)境及主體物與周圍環(huán)境的關(guān)系。與環(huán)境比較，全景有較明確的內(nèi)容中心。

全景畫面還具有某種“定位”作用，即確定被攝對象在實際空間中方位的作用。例如拍攝一個小花園，加進(jìn)一個所有景物均在畫面中的全景鏡頭，可以使所有景色收于鏡頭之中，使它們之間的空間關(guān)系具體方位一目了然。

全景是最合乎人眼日常觀看習(xí)慣的，較之于其他景別，全景并不帶來過度的視覺緊張。因此，全景常用來過渡或營造一種舒緩平和的意境。當(dāng)全景與特寫組接在一起時，形成兩極鏡頭，造成一種強(qiáng)烈的視覺對比效果，能迅速的作用于視覺，并通過這種視覺震驚效果引起人們心理感受的震動。

全景也是最容易失去視覺中心的景別，無節(jié)制的使用全景會使觀眾很無趣而造成視覺疲勞。

中景

從人物來講，中景是表現(xiàn)成年人膝蓋以上部分或場景局部的畫面。這種取景距離的畫面，能給人物的形體以自由的活動空間，人物的表情和動作都清晰可見，同時還使人物不同周圍環(huán)境氣氛脫節(jié)，有利于交待人與人，人與物之間的關(guān)系。是影視作品中使用得最多的景別

中景是重要的，在有些場面中，少數(shù)人之間的關(guān)系比背景或任何一個人同背景的關(guān)系更重要，在拍攝這樣的場面時，中景可以排除大部分可有可無的背景。同時，中景既可以表現(xiàn)人物的動作，也能夠表現(xiàn)出人物的表情。所以，中景的適用范圍很廣泛。在一部影片中，中景鏡頭所占的比例較大，因而中景處理得是否得當(dāng)，關(guān)系到影片造型的成敗。

近景

是表現(xiàn)成年人胸部以上部分或物體局部的畫面，它的內(nèi)容更加集中到主體，畫面包含的空間范圍極其有限，主體所處的環(huán)境空間幾乎被排除出畫面以外。

近景是表現(xiàn)人物面部神態(tài)和情緒、刻畫人物性格的主要景別，它的作用相當(dāng)于文學(xué)作品中的肖像描寫，適宜于對人物音容笑貌、儀表神態(tài)、衣著服飾的刻畫，突出人物的神情和重要的動作，也可用來突出相當(dāng)?shù)木拔?，是影視作品中大量運用的景別。

用它可以充分表現(xiàn)人物或物體富有意義的局部。

近景主要用以突出人物的神情或者物體的細(xì)膩的質(zhì)感。“近取其神”、“近取其質(zhì)”都說明了近景表現(xiàn)的特點。

利用近景可拉近被攝人物與觀眾之間的距離，容易產(chǎn)生交流感。如果您經(jīng)?？葱侣劰?jié)目的話，各大電視臺的電視新聞節(jié)目或紀(jì)錄片的主播或節(jié)目主持多是以近景的景別樣式出現(xiàn)在觀眾面前的。

特寫鏡頭

用來表現(xiàn)人物肩部以上部位，從細(xì)微處來揭示內(nèi)部特征。較之近景，特寫更重視揭示內(nèi)在的動感，通過細(xì)微之處看本質(zhì)，可以把人或物從周圍環(huán)境中強(qiáng)調(diào)出來。特寫鏡頭既可以用來突出某一物體細(xì)部的特征，提示其特定含義，更可以用來表現(xiàn)人物神態(tài)的細(xì)微變化，把人物某一瞬間的心靈信息傳達(dá)給觀眾。

特寫常常富有寓意性和抒情性，較為含蓄，能啟發(fā)人們的想象力，但是它們往往蘊含著很多的思想內(nèi)容。特寫鏡頭是電影中最具奧妙的獨特表現(xiàn)手法。

? 切入特寫

被作為插入鏡頭使用。它是指前面較大場景中的一部分，它往往是用來強(qiáng)調(diào)主要的動作部分，它以一個重要人物，物體或動作表情，用一種充滿畫面的超常視點的景象，來使主要的動作得以突出性的繼續(xù)。

? 切入特寫有以下作用：

1、可以盡量利用敘述中的精彩部分。如重要的人物動作和反應(yīng)，重要的對話，來做戲劇性的強(qiáng)調(diào)并引導(dǎo)觀眾的注意。

2、它可把重要的材料從所有不重要的材料中孤立出來，使觀眾的注意力集中于一種動作上，一種特殊的物體上或一個有意義的面部表情上。

3、它是為了只呈現(xiàn)應(yīng)該看到的而把所有其他的除掉。

4、可以把細(xì)部的動作放大，由于在中景和近景畫面中，因素相對較復(fù)雜，觀眾看不清細(xì)部的動作，所以用特寫把它放大給觀眾看，讓他們的好奇心得以滿足，增強(qiáng)觀看的興趣。

5、用以壓縮時間經(jīng)過。一個冗長的動作可以用一個切入特寫的插入而把時間縮短，把那些重復(fù)的動作除去。如人做飯的過程。

6、有時用以分散觀眾的注意力，以掩護(hù)由于不匹配或動作不夠而形成的跳接。

7、用以彌補(bǔ)看不見的動作過程。在現(xiàn)實生活中，有許多隱蔽著或難以靠近的操作，如電腦內(nèi)部或一個燒爐的作業(yè)過程，這是就可以插入一個操作人員在操作或監(jiān)視時的情形拍成的特寫，用以替代不可見的那段動作過程。這種方法適用于任何無法記錄下來的題材上。

旁跳特寫

被用作岔開鏡頭使用。一個旁跳特寫的畫面內(nèi)容與前面的場景有關(guān)，但它不是其中的一個部分，它描述的是與前面的場景同時在別處發(fā)生的次要動作。它與主要動作相隔，但無論它相隔多遠(yuǎn)，它都應(yīng)直接或間接地與敘述連在一起。

? 旁跳特寫有以下作用：

1、它可以用以顯示屏幕以外人物的反應(yīng)，有時候屏幕人物的一個反應(yīng)比屏幕內(nèi)重要人物的動作本身還重要。這種反應(yīng)能夠營造一種屏幕內(nèi)外的交流。如現(xiàn)場節(jié)目+觀眾反應(yīng)。

2、暗示觀眾應(yīng)作何種反應(yīng)。

3、顯示相當(dāng)動作作為重要事件的注釋。如人類母子親情+動物母子親情；兩人相戀+動物嬉戲過程等等。

4、用來對一個重要動作的推動并作為一個段落敘事的開始。如火車的汽笛表示開動，發(fā)號的槍響表示比賽的開始等等。

5、用來代替描述上不宜表現(xiàn)或毋需表現(xiàn)的場景。如戰(zhàn)爭、自然災(zāi)害、空難等場景，可用旁跳特寫代替。

6、用旁跳特寫來分散觀眾的注意力。

在剪輯中：遠(yuǎn)景、全景稱為全景系列。中景、近景、特寫成為近景系列。

全景系列——重在展示空間，以環(huán)境為主以人為輔，強(qiáng)調(diào)畫面的氣勢，有較強(qiáng)的抒情寫意功能。

近景系列——重在刻畫動作，以人物為主環(huán)境為輔，強(qiáng)調(diào)畫面的質(zhì)感，有較強(qiáng)的敘述和紀(jì)實功能。

景別在影視剪輯中的意義

一、決定鏡頭的選擇

1、不同的景別表意重點不同

2、不同的景別情緒感染力不同

3、不同的景別節(jié)奏不同

4、不同的景別時間感覺不同

5、不同的景別運動強(qiáng)弱感覺不同

二、不同的景別組合方式?jīng)Q定了敘事表意的差別

1、用不同景別的鏡頭完整的、有層次的表現(xiàn)一個事件

2、合理安排景別以獲得視覺上的流暢

3、通過景別的變化表現(xiàn)情緒的變化和差異

? 1、

運用不同景別的鏡頭組合可以實現(xiàn)清晰有層次描述事件的目的。

? 前進(jìn)式

? 后退時

? 循環(huán)式

? 積累式

? 兩級景別

鏡頭內(nèi)部運動剪輯點的選擇

1) 剪輯點選在大動作轉(zhuǎn)換的瞬間。使鏡頭的切換與鏡頭內(nèi)主體動作轉(zhuǎn)換一致。這樣做的好處在于使得剪輯點隱藏在主體動作之中。

2) 剪輯點選擇在畫面主體的動靜轉(zhuǎn)換處，鏡頭內(nèi)部主體動作由靜轉(zhuǎn)動或由動轉(zhuǎn)靜的瞬間是最佳的切換處。

3) 剪輯點選擇在動作的間歇點或者完成點。鏡頭的切換點設(shè)置在一個動作的停頓處或者結(jié)束點。動作的間歇點和完成點都是運動中的靜止點，此時切換，能使畫面的剪輯節(jié)奏與現(xiàn)實生活中的運動節(jié)奏相互吻合，協(xié)調(diào)一致。

4）剪輯點選擇在主體在畫面中消失的瞬間。主體在畫面中可能由于自身的運動或陪體的運動而消失在觀眾的視線中，這是剪輯點設(shè)置的最佳處。

5)出畫入畫是剪輯的最好時機(jī)

出畫入畫是指主體運動進(jìn)入畫框或者離開畫框。在影視中入畫意味著主體進(jìn)入一個特定的時空之中，而出畫則表示主體離開了原來時空進(jìn)入一個自由的時空，其作用就相當(dāng)于舞臺的四框。因此影視經(jīng)常用出入畫來實現(xiàn)時空的自由轉(zhuǎn)換和壓縮。時間和空間的轉(zhuǎn)換既要符合生活邏輯又要簡潔。出畫入畫恰恰是一個時空轉(zhuǎn)換最簡單的方法。

6)利用封擋的方式進(jìn)行鏡頭的切換

最基本的原則是“動接動，靜接靜”

動、靜指剪輯點的狀態(tài)而不是鏡頭的狀態(tài)

運動鏡頭的剪輯

1) 固定鏡頭之間剪輯點的選擇。

第一種情況：如果固定鏡頭內(nèi)的主體相對靜止或基本靜止，剪輯點的選擇，事實上只要考慮鏡頭的長度問題，。

第二種情況：如果固定鏡頭中的主體是運動的，剪輯點的選擇則根據(jù)主體動作或運動的方向、速度等方面的因素而定，這點我們在上文中已作了較充分的論述。

2) 運動鏡頭之間剪輯點的選擇

第一種情況：兩個鏡頭的運動相同、運動方向相同或相似。在剪輯中可視情況選擇切換點，以造成“靜接靜”或者“動接動”的效果。

第二種情況：兩個鏡頭的運動方式相同，運動方向正好相反的剪輯，一般把剪輯點選擇在起落幅處。

第三種情況：兩個鏡頭運動方式相異，如果運動速度相同(近)可以去掉第一個鏡頭的落幅和第二個鏡頭的起幅。

第四種情況：一組快速變焦推拉鏡頭或甩鏡頭在組接時，一般都要采用“靜接靜”即剪輯點選擇在上下鏡頭的起落幅中。不可采用“動接動”——這樣觀眾就看不清每個鏡頭的實質(zhì)內(nèi)容，鏡頭急速的變焦或搖移都會造成焦點模糊不清。因此，鏡頭連接處，短暫的固定畫面是十分有必要的。至于是既留起幅又留落幅，還是不留起幅只留落幅，這要視情況而定。

固定鏡頭和運動鏡頭組接時剪輯點的選擇

第一種情況： 如果固定鏡頭中的主體是相對靜止的，那么當(dāng)它和運動鏡頭組接時，一般采用“靜接靜”的剪輯，即運動鏡頭要保留適當(dāng)?shù)钠鸱蚵浞?。這種剪輯方法最大的好處在于視覺的連貫流暢。

第二種情況：如果固定鏡頭中的主體是運動的，當(dāng)它和運動鏡頭剪輯時，

其剪輯點可以選擇在主體動作結(jié)束處，這是一種“靜接動”的組接方式，它的優(yōu)點在于上下鏡頭過渡平穩(wěn)，內(nèi)容連貫；

也可采用“動接動”——在主體動作完成之前尋找一個適當(dāng)?shù)某鳇c，在運動鏡頭的運動過程中尋找一個恰當(dāng)?shù)娜朦c。

第三種情況：如果固定鏡頭和運動鏡頭的主體存在某種內(nèi)在的、顯而易見的邏輯關(guān)系，那么在剪輯點的選擇上可以不考慮上下鏡頭動靜的過渡問題，也就是說運動鏡頭一般不留起幅和落幅。

綜合運動的剪輯點

1) 如果在剪輯中有一個綜合運動鏡頭，而與之相連接的另一個鏡頭的主體是運動的，那么不論這個鏡頭是靜止?fàn)顟B(tài)的還是運動狀態(tài)的，一般采用“動接動”。

2) 如果剪輯中有一個綜合運動鏡頭，與之相組接的鏡頭的主體是相對靜止的。那么不論這個鏡頭是否存在外部運動，一般都采用“靜接靜”。選擇剪輯點時都以鏡頭內(nèi)主體的動作為主，在主體動作開始或結(jié)束時切換，再結(jié)合上下鏡頭運動的速度快慢及畫面造型有機(jī)地組接鏡頭。

聲音剪輯點

含義：聲音剪輯點就是在電視剪輯中以聲音元素為依據(jù)確定鏡頭之間剪輯點。

語言剪輯點

音樂剪輯點

音響剪輯點

語言剪輯點是以鏡頭中語言的內(nèi)容和形式(語言之間的間隔、語速等)作為依據(jù)來確定剪輯點

主要包括解說詞和對話。

（1）解說詞滯后于相關(guān)的畫面。

（2）聲畫對立，即畫面與聲音在內(nèi)容情緒或者節(jié)奏風(fēng)格上正好相反相成。

對話的剪輯

1、對話的場景分切原則

? 對話的一般場景。（2至3人）如動作不強(qiáng)，鏡頭的分切適宜多，短

? 對話少的場景。如人物多，動作性較強(qiáng)，鏡頭的分切應(yīng)少，鏡頭應(yīng)長短結(jié)合

? 對話多，人物多的場景。場面調(diào)度要靈活，人物調(diào)度和鏡頭的調(diào)度要緊密結(jié)合，可多采用運動鏡頭，鏡頭的分切適宜長。

2、對話剪輯點的選擇

對話剪輯點可分為兩種表現(xiàn)形式

(1)人物對話的平行剪輯即平剪(也稱同位法)。

(2)人物對話的交錯剪輯即串剪(也稱串位法)。

音樂剪輯點是以音樂的情緒色彩為基礎(chǔ)，以旋律節(jié)奏為依據(jù)，結(jié)合考慮畫面造型因素，準(zhǔn)確地選擇剪輯點。

需要解決兩個問題：

其一是音樂和畫面的關(guān)系；其二是音樂的拼接組合問題。

以純音樂節(jié)目或者是以音樂為主的節(jié)目。包括MTV、交響樂、戲曲音配像等。

? 選擇音樂剪輯點時主要考慮畫面如何來表現(xiàn)音樂的主題、基調(diào)，怎樣將音樂節(jié)奏視覺化。

? 剪輯點選擇在音樂的節(jié)奏點上，并且通過景別和視覺上的變化獲得視覺上的節(jié)奏感。鏡頭運動力求與音樂的旋律線和情感線吻合。

為烘托畫面氣氛、渲染人物情緒而存在的配音。

? 在處理配音的剪輯點時，除考慮聲畫關(guān)系之外，更為棘手的工作是對音樂進(jìn)行修剪、銜接，使得音樂在基調(diào)、色彩、節(jié)奏、長短上都與畫面相配，而音樂本身在銜接轉(zhuǎn)換時和諧流暢，無跳躍感，保持節(jié)拍、樂句、樂段旋律的完整性。

? 其基本的要求是：在音樂剪輯中，音樂之間的銜接必須注意旋律的起伏高低，按照音樂的基本規(guī)律來剪輯。剪輯點要求準(zhǔn)確。

客觀性音響剪輯可分為四種

（1）拖聲法剪輯，也就是說上個鏡頭畫面切出后音響拖至下個鏡頭畫面上。這樣做除了可保證音響尾音的完整之外，還可使前一鏡頭畫面所表現(xiàn)的情緒或氣氛不至于因鏡頭的轉(zhuǎn)換而中斷，得以連貫而充分的發(fā)揮出來。

（2）捅聲法剪輯，也就是說下一個鏡頭在畫面切入之前，其音響已先于畫面出現(xiàn)在上一個鏡頭的畫面中了。這種未見其人先聞其聲的剪輯法可以讓觀眾對即將看到的畫面心里產(chǎn)生一種預(yù)感和猜測，激起他們的期望心理。這種方法在新聞、紀(jì)錄片中經(jīng)常使用。

（3）積累式剪輯，如果相連的一組鏡頭都有客觀性音響，而且素材中每條音響的

長度較長。那么就可以采用積累式剪輯，也就是說，在這組鏡頭剪輯中，每次只做畫面的切換而把音響依次順延到下一個鏡頭中去。音響不斷疊加積累，形成和聲。

（4）平剪法，即音響與畫面同時切入切出。這是音響剪輯中最常見的一種手法，十分真實。像新聞、紀(jì)錄片一般都采用這種方法剪輯。

主觀音響是指鏡頭中沒有的聲音，是創(chuàng)作者為渲染氣氛，表現(xiàn)人物心理而人為加入的一種音響。主觀音響剪輯點要從劇情出發(fā)，根據(jù)情緒發(fā)展的需要，結(jié)合畫面的造型元素作出合適的選擇。

軸 線

? 定義：軸線又稱之為關(guān)系軸線、運動線、180度線，是拍攝中為保證空間統(tǒng)一感而形成的一條無形的假想線，直接影響著鏡頭的調(diào)度。

規(guī)律：所謂軸線規(guī)律是指在用分切鏡頭拍攝同一場面的相同主體的時候，攝像機(jī)鏡頭的總方向必須限制在同一側(cè)（如果軸線是直線，則個拍攝點應(yīng)該在這條線的同一側(cè)的180度以內(nèi)）。

一、動 作 軸 線

? 動作軸線也叫做運動軸線，是指被攝主體運動的方向、路線或軌跡。動作軸線是一條假想線，它可以是一條直線也可以是一條曲線。

二、關(guān)系 軸 線

? 關(guān)系軸線是指兩個以上靜態(tài)主體每兩者之間的假設(shè)連接線。關(guān)系軸線的核心是視線。

? 場景中兩個或兩個以上的人物之間的關(guān)系軸線是以他們相互視線的走向為基礎(chǔ)的。在只有一個演員的情況下，關(guān)系軸線存在于他和他所觀察的事物之間，一般不能超過關(guān)系軸線到另一側(cè)去拍攝。

騎軸拍攝：兩個攝像機(jī)在軸線上背對背。

平行拍攝：兩個攝像機(jī)的視軸互相平行，拍攝的分別是主體的側(cè)面像。

30°法則：如果主體相同，要求上下鏡頭在視角上要有明顯的變化，他們的夾角要大于30°

三、方 向 軸 線

? 定義：是指處于相對靜止?fàn)顟B(tài)的人物視線與能看到物體之間構(gòu)成的軸線。

? 方向軸線不同于運動軸線，它必須是一條直線，要求攝像機(jī)的幾位必須處于軸線的同一側(cè)拍攝。

“雙軸線”處理方法

1、以一條軸線為主，另一條軸線用騎軸鏡頭過渡拍攝

2、只以人物的關(guān)系軸線為主忽略主體運動軸線，用這種方式通常用來表現(xiàn)車中兩個人的交談，觀眾關(guān)注點是談話的內(nèi)容。

越軸的處理

一、在畫面內(nèi)顯示其方向改變的合理性

1、插入騎軸鏡頭

2、插入運動主體轉(zhuǎn)彎鏡頭等自然改變方向的鏡頭

3、越軸前插入交代環(huán)境的全鏡頭

4、利用樞軸鏡頭越軸

二、利用視覺緩沖現(xiàn)象合理越軸

1、插入與運動主體有關(guān)的事物的局部鏡頭

2、插入大動作來跳軸

3、插入主觀鏡頭

合理利用越軸

? 1 以一定頻率重復(fù)切換連接一系列越軸鏡頭 以獲得強(qiáng)烈的節(jié)奏

? 2 用視覺上的不和諧暗示劇情