編者按：一方光彩奪目的熒屏背后，“一磚一瓦”是如何搭建？為解密優(yōu)秀作品背后的制作過程，《廣電時評》推出特別策劃【一線·幕后】，欄目以洞察“幕后制作”為出發(fā)點，走進老片修復(fù)、配音、特效制作、攝影、燈光等幕后環(huán)節(jié)工作現(xiàn)場，挖掘影視作品背后那些不為人知的“秘密”。

本文為欄目第十一篇，《廣電時評》（ID:GDSP360）記者專訪天工異彩調(diào)色團隊，探究影視作品“上妝”的流程與技藝。

作者：袁鑫笛

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統(tǒng)籌、導(dǎo)演、編劇、攝影、美術(shù)、剪輯、特效……影視制作流程中的每個工種都不可或缺。隨著影視工業(yè)臻于成熟以及社交媒體的發(fā)展，一些從業(yè)者已逐漸從幕后走到了臺前。

然而對于大多數(shù)觀眾而言，調(diào)色仍然是一個神秘的工種。他們不僅常常無緣各大影視節(jié)展的獎項設(shè)置，具體工作內(nèi)容外界也鮮為人知。

但不可否認的是，他們對影視作品的影響無處不在。

電影《芳華》中淡黃色的影調(diào)，使舊時光多了一絲青春洋溢的氣息。

《芳華》

劇集《紳探》《動物管理局》的高反差色調(diào)，讓觀眾在光怪陸離的世界里隨意切換。

《紳探》復(fù)古美學(xué)

動畫《哪吒之魔童降世》《羅小黑戰(zhàn)記》，繽紛色彩讓動畫形象更為鮮活。

《哪吒之魔童降世》

這些多彩、飽滿的效果呈現(xiàn)都得益于調(diào)色的作用。

在影視作品后期階段，如何用色彩和光影為影視作品“上妝”，讓作品更出彩？《廣電時評》記者走進了天工異彩調(diào)色師李言和蔡耀輝的工作間，探究調(diào)色師的工作和日常。

一步一步為作品“上妝”

影視作品美麗的“妝容”并非一蹴而就。

“從業(yè)之前，我以為在機房調(diào)色是調(diào)色師工作的全部，實際上百分之八十的時間都在做溝通?！崩钛哉f道，調(diào)色，一般是在美術(shù)、燈光、攝影等一系列工作的基礎(chǔ)上進行。在接到一部需要調(diào)色的片子時，調(diào)色師首先會和導(dǎo)演、攝影等主創(chuàng)一起開會看片，深入討論影片的整體基調(diào)。

《芳華》劇照

“通過預(yù)調(diào)色，主創(chuàng)們能直觀地看到所定的調(diào)子是否適合這部影片，因為電影調(diào)色，是幫助導(dǎo)演、攝影等實現(xiàn)預(yù)期視覺效果?！彪娪啊斗既A》呈現(xiàn)出既有一定的年代感，又有著青春氣質(zhì)的調(diào)色風(fēng)格，就是李言與導(dǎo)演、攝影師溝通的結(jié)果。

預(yù)調(diào)色過后，就進入一級調(diào)色?！耙患壵{(diào)色是對整個畫面的調(diào)整，調(diào)色師會根據(jù)影片的特點構(gòu)建全片的整體風(fēng)貌?！崩钛赃M一步介紹，所謂的風(fēng)貌是多方面的，暖調(diào)或者冷調(diào)、硬朗或者柔軟、夸張或者內(nèi)斂、明亮或者壓抑……“（使用何種色調(diào)）主要看片子的內(nèi)容和題材”。例如，主打青春懷舊的《芳華》《小小的愿望》色調(diào)清亮，偏向現(xiàn)實題材的《找到你》黑暗壓抑，改編自神話傳說的《哪吒》色彩鮮亮等。

《小小的愿望》劇照

前面兩個環(huán)節(jié)如同化妝中的“打底”，接下來的二級調(diào)色則是作品的點睛之筆。

二級調(diào)色操作過程中，調(diào)色師要對每個鏡頭或者每一場戲的局部做光效處理，工作的重點在于處理細節(jié)，使影片自然流暢過渡，面對動作鏡頭較多、剪輯節(jié)奏較快的影片，十分考驗調(diào)色師的專業(yè)技能和項目經(jīng)驗。

年初，蔡耀輝參與調(diào)色的網(wǎng)劇《紳探》是一部民國懸疑片，敘事節(jié)奏較快，有大量室內(nèi)室外不同場景的切換。為了避免畫面色彩太過跳躍，使觀眾從劇情上轉(zhuǎn)移注意力。蔡耀輝在調(diào)色的過程中，尤其注重畫面的平場。由于全片閃回的部分較多，他對畫面著重進行了消色、黑白的處理，保證反差和亮度的一致。

《紳探》調(diào)色demo

“調(diào)色最重要的凸顯人物角色和情緒表現(xiàn)，讓觀眾的注意力盡可能集中在人身上，進而讓觀眾更好地進入故事情境中，否則再美的畫面，我都覺得有問題?！安桃x說。

“誰說動畫電影不需要調(diào)色？”

李言和蔡耀輝均有多年從業(yè)經(jīng)驗，調(diào)色作品涉及電影、電視劇、綜藝等不同門類，2019年最受關(guān)注的兩部國產(chǎn)動畫電影《哪吒之魔童降世》《羅小黑戰(zhàn)記》也出自二人之手。

很多人都知道一般實拍的影視作品多需要調(diào)色師的潤色，但大家可能不知道的是，通過電腦制作出來的動畫電影同樣需要調(diào)色。對此，負責(zé)《哪吒之魔童降世》調(diào)色的李言解釋說：“動畫電影需要調(diào)色，主要因為存在環(huán)境差異和色彩匹配的問題?！?/p>

《哪吒之魔童降世》

《哪吒之魔童降世》全片超過1800多個鏡頭，其中包含1400多個視效鏡頭，出自60多個制作團隊，分別由多家公司協(xié)力完成。如此龐大的工作量，也因此會帶來一些場景在顏色和亮度上的差異，“這個問題便需要調(diào)色來解決，以保證在呈現(xiàn)給觀眾的時候亮度和顏色是匹配、精細、在同一氣氛內(nèi)的”。

《哪吒之魔童降世》中有幾場夕陽場景令人印象深刻。

如影片開篇鏡頭就是夕陽圖，“與其他影視作品一樣，動畫調(diào)色也是為了幫助導(dǎo)演實現(xiàn)設(shè)計意圖?！崩钛越榻B，導(dǎo)演餃子希望一開篇便可以吸引觀眾眼球，因此云海和夕陽整體設(shè)計制作得很輝煌、也十分驚艷。再到偷靈珠的階段，整體呈現(xiàn)出偏暖且透亮的氣氛，“我們在美術(shù)、燈光、攝影等基礎(chǔ)上加深了導(dǎo)演的設(shè)計，對整體影調(diào)進行細微調(diào)整?！?/p>

《哪吒之魔童降世》劇照

在“山河社稷圖”中哪吒學(xué)變身術(shù)的夕陽場景，李言下了更多功夫，他在后期調(diào)色中把人物膚色的層次進行了再調(diào)整，還對著光面進行了層次、反差的處理。如太乙真人背后的石頭、哪吒身后的草地等都會將亮度提高，一明一暗的比對，影片的層次感隨之增強。

在哪吒和敖丙大戰(zhàn)海夜叉后被村民圍攻的戲份中，也用了同樣的手法，據(jù)人物、衣服、皮膚等不同元素做出不同的顏色調(diào)整，營造沖突的氛圍、凸顯主體人物。

《哪吒之魔童降世》劇照

《哪吒之魔童降世》向觀眾展示了一個想象瑰麗的童話世界，主打萌系的《羅小黑戰(zhàn)記》則描述了更多現(xiàn)代的生活場景。

湛藍的天空、深藍的海水、藍黑調(diào)的城市夜景……同屬藍色系卻層次不一，主角小黑和無限在不同的場景內(nèi)來回切換，觀眾不跳戲，這里絕對有調(diào)色師的功勞。

《羅小黑戰(zhàn)記》

“我希望觀眾的注意力集中在人身上?！辈桃x在采訪中多次強調(diào)，在給《羅小黑戰(zhàn)記》調(diào)色的過程中，他也十分注意這一點。

“那場街角打斗戲，小黑走到一個鋼架上，不停地在跑，然而鋼架是黃色的。當(dāng)時我一下子看到鏡頭的時候，第一眼注意到的不是小黑而是鋼架，因為黃色特別暖而且明度高，很搶戲。我就把鋼架的黃色剪掉，去更突出小黑這一動畫角色。”

《羅小黑戰(zhàn)記》劇照

調(diào)色不僅僅是職業(yè)，更是一門藝術(shù)

雖然是“誤打誤撞”進入調(diào)色師的職業(yè)之路，但影視制作的快速發(fā)展也讓很多像李言和蔡耀輝這樣的調(diào)色師得以快速成長。

左：李言；右：蔡耀輝

調(diào)色屬于整個影視制作中比較小眾的工種，為數(shù)不多的調(diào)色師集中在幾家大的制作公司，屬于高端又稀缺的人才。近些年，隨著國內(nèi)影視行業(yè)的發(fā)展，對于調(diào)色師的需求越來越大，達芬奇調(diào)色系統(tǒng)的普及也降低了普通人進入行業(yè)的門檻，越來越多的人涌入調(diào)色行業(yè)。與此同時，技術(shù)在迭代，行業(yè)的分水嶺也更明顯。

2018年7月，天工異彩引入了家庭版杜比視界（Dolby Vision）技術(shù)，并建立起相應(yīng)的影視制作工業(yè)生產(chǎn)線。在完成杜比官方認證后，李言和蔡耀輝制作完成了如《芳華》《我是你媽》《超時空同居》等作品的杜比視界家庭版。相較于傳統(tǒng)的視頻片源，杜比借助時下熱門的HDR（高動態(tài)范圍）技術(shù)，使得畫面中高光區(qū)和陰影區(qū)原本無法顯示的許多細節(jié)得以呈現(xiàn)，也使得畫面色彩更為絢麗，內(nèi)容更為豐富。

左為HDR監(jiān)視器，右為SDR監(jiān)視器

技術(shù)的升級不止如此，今年10月18日李安執(zhí)導(dǎo)的3D4K120幀版本的《雙子殺手》登陸國內(nèi)院線，高幀率技術(shù)同樣牽動著兩位資深調(diào)色師的神經(jīng)。性格略顯謹慎的李言表示了自己的擔(dān)憂：“120幀的影像，已經(jīng)非常接近真實的人眼對于顏色的感知，留給調(diào)色師發(fā)揮的空間不多了。”

“高幀率的畫面更流暢，非常微小的細節(jié)都能被觀眾捕捉到?！辈桃x則表達了不同的看法：“這意味著未來影視作品對調(diào)色師的要求會更高，分毫的差距差錯都不能有，做到別人做不到的，自然有不可替代性。”

誰也無法預(yù)測未來，如同我們無從得知120幀能否成為以后電影的標配。但能看到的是，越來越多像李言和蔡耀輝一樣懷有熱忱的影視從業(yè)者，正在不斷探索光影交織的可能性。

工作間的蔡耀輝（左）和李言（右）

“調(diào)色不僅是一個職業(yè)，更是一門藝術(shù)?！睂τ谛袠I(yè)的走向李言與蔡耀輝看法不一，對這句話卻達成了一致共識。

除了嫻熟的專業(yè)技能，調(diào)色師更需要對藝術(shù)的獨特感悟。李言在朋友圈，時常會發(fā)一些藝術(shù)展的照片；蔡耀輝的微信頭像是swingset（ft.Sophie meiers）迷你專輯的封面，人站在花叢中，整個人被色彩淹沒，一如他沉浸在色彩與光影的工作中。